quarta-feira, 9 de dezembro de 2009

Todo mundo...


Engarrafamento! Mais um! O sol lá em cima, queimando tudo o que está ao seu alcance. Eu, queimando de vidros fechados, de alma fechada. Música tocando! Não lembro nem quais tocaram. De uma música lembrei! Como talentoso é o R.E.M! As feridas mostradas em Everybody Hurts, música e letra criadas por todos os integrantes do grupo, encaixam-se nos engarrafamentos da vida.

As angústias, as solidões, os conflitos, os incômodos, tudo isto faz fila no meu espírito no momento do engarrafamento em que o sol lá em cima queima sem piedade (o sol é a lareira de Deus). Olhava ao retrovisor e não via nada, apesar da fila interminável de veículos, interminável para trás e para frente, como as angústias, as solidões, os conflitos, os incômodos. Lembrei do Cristo (tão envergonhado Cristo, envergonhado por nós). Pensei: “O que será que Jesus faria em um engarrafamento desses?”. Ora, imaginei, “faria todos os carros sumirem para seguir o seu caminho.” Seria o mais correto não é? Claro que seria, mas estamos falando do Cristo, do homem que sofreu e agüentou calado.

Tanta nobreza em um só ser, que, lembro eu, envergonhado deve estar. Não sou o Cristo, mas fiz todos os carros sumirem de uma hora para a outra. Introspecção total! Lembrei do Cristo! Comparei o mundo dos humanos e o mundo do Cristo. Os degraus do sucesso humano seguem para cima e os degraus ditos pelo Cristo são todos para baixo, descem da montanha e não a sobem. Deve-se olhar para cima, mas descer sempre. As indulgências são discretas e não se desnudam facilmente (nem estão à venda como vemos por aí). Minha falibilidade é tão extrema que chego a pensar que ainda nem nasci. Tão errônea é minha conduta que chego a pensar que já morri. Tudo isto é complicado ou talvez não. Everybody Hurts! O vídeo fala por si próprio e citando um perfeito pensador, despeço-me: “The inner machinations of my mind are an enigma.” (Patrick Estrela).


http://www.youtube.com/watch?v=pudOFG5X6uA


domingo, 6 de dezembro de 2009


Na história da humanidade, existem diversos relatos, fantasiosos ou não, sobre coisas transcendentais, algo fora da matéria entre outras conjecturas. As religiões estão aí pra não me deixar mentir. Existem teorias que nos remetem a conceitos de outras dimensões que interferem na nossa, isto é, interdependem da nossa. Baseado em uma elucubração inter-dimensional INK (INK/2009, não sei se tem título nacional) é-nos apresentado. INK é uma produção cinematográfica fora dos padrões que estamos acostumados a apreciar, seja no cinema ou na telinha, em casa mesmo. O roteiro segue um pouco a linha de Tideland (outra loucura de Terry Gillian). Fantasia mescla-se com a realidade e faz-nos pensar se uma não está dentro da outra.

INK trata do mundo dos sonhos e relata que estes são obras de seres que velam nosso sono e nos fazem entrar no mundo sem restrições, o mundo do sonhar. Claro que não existem somente sonhos bons, os pesadelos estão sempre por aí e estes possuem seus seres que os geram em nossas mentes. No filme, estas alegorias são retratadas de forma magistral e até um pouco perturbadora. O visual é instigante e muito bonito. Cheio de luzes em contraposição a locais estranhamente obscuros. O personagem principal, o INK, é um ser amargurado com pendências a resolver em seu lado espiritual, ou seja, pode ser qualquer um de nós. Precisa de redenção, de aceitação. O que o filme faz é mostrar a busca do protagonista de forma fantasiosa. Os conflitos são retratados em forma de lutas (lutas mesmo, o pau quebra!!!) entras os seres do “bem” e do “mal”, mas na verdade, não passam de conflitos internos, que nos deixam feios e como medo, envergonhados com os próprios atos diante dos outros.

Outra abordagem vista no filme é a de cunho social em que as relações humanas são geradas. A humanidade anda “seca”, sem vida e sem ver o “outro” diante de si. Daí são originados os seres que iniciam suas ferrenhas lutas para tentar resgatar o que ainda há de bom em espíritos desgastados por falhas e falta de bom-senso. Todos somos INK. INK é feio e sem coração. Mas INK quer redenção.

Os Substitutos


Uma das coisas que mais sinto repulsa é quando alguém se compromete a tecer críticas a obras cinematográficas e começa a vomitar algo do tipo: “A interpretação foi seca e sem expressão” ou “O filme não tem uma boa direção” ou “Um roteiro sem pé nem cabeça e que deixa a desejar na elaboração do enredo” ou “Filme feito somente para divertir sem maiores pretensões, o que dispensa sua audiência”. O que tenho vontade de dizer (ou gritar) para essas pessoas que devem é ir tomar na pupila do olho esquerdo (claro que a vontade é outra), porém, respeito as tais opiniões (sim, opiniões). Portanto, meus caros, EU também vou escrever sobre filmes também, AH PORRA!!!

Iniciarei com um bem recente, chamado Os Substitutos (Surrogates/2009). Filme com Bruce Willis (the motherfucking Willis!) e homem que é homem “tem que” gostar de filme de com o Bruce!!! Sobre o filme em si, o mesmo é um filme de ficção científica com ação absurda (é um filme com Bruce, o que esperariam?). A história trata de robôs (não, não diga!) que substituem humanos (eita, não pode ser!). Que original não é? Aí é que está o ponto, o filme não quer ser original e em nenhum momento pretende isso. Pois bem, o enredo (olha eu falando em enredo) é algo que prende atenção sim, apesar de achar que já tive oportunidade de ter visto coisas muito semelhantes em outros filmes.

No futuro, abordado na película, os humanos ficam em suas casas deitados e conectados a robôs que fazem tudo o que estes mesmo humanos deveriam fazer por conta própria. Trabalhar, trepar, dançar e até, pasmem, usar drogas. Meio doideira, não é? Não esqueçamos de que falo de um filme com Bruce Willis...Então, como sempre aparecem os grupos de resistência contra a tecnologia e outros clichês que o gênero “pede”. Posso até dizer em alguns (muitos) momentos lembrei muito de Gamer (outro filme meio louco, mas legal pra cacete!) com o lance de controle de outro corpo à distância, pessoas que fingem ser o que não são. Aí está o ponto crucial. Fingir o que não se é. Esse foi um dos motivos que me levou a falar deste filme. Li uma crítica que falava que o filme não presta, que é muito superficial, que é uma salada de outros filmes, que Willis está ultrapassado (blasfêmia!), que robôs estão ultrapassados (besteira, pois nem C3PO saiu de moda, nerds uni-vos!!!). A “filosofia” do filme é esta: Mostrar que a impessoalidade é algo que está à nossa cara (paradoxalmente)! Vivemos em frente a um monitor e “falamos” através de um teclado. Falamos o que queremos e podemos ser quem queremos. Pude perceber bem esse ínterim no filme, na verdade não existirão robôs de fato, pois estes já existem e talvez um esteja escrevendo estas palavras. E aí? Sim ou Não? Estamos por conta própria. Assista e entenda o que eu quis dizer nas última palavras.

quinta-feira, 5 de novembro de 2009


Talvez Pitágoras não soubesse que ao dividir sua reta ao meio estaria iniciando um processo de criação de ruídos, de sons, de músicas. A organização das notas musicais, para mim, ainda é um mistério. Não consigo conceber que haja algo de racional agregado às nuances que são emanadas das ondas que chegam aos ouvidos. Muito já se falou sobre música. Cursos foram criados. Técnicas são aprimoradas. Instrumentos mirabolantes são inseridos nos contextos. Bits e bytes entram nos contextos. Eu não sei tocar nenhum instrumento, porém ao ouvir música (claro que não todas, geralmente as que possuo afinidade) uma conseqüente onda de abstrações povoam minha mente sem fazer sentido, o que eu acho muito bom, já que o mundo é tão cheio de “sentidos” que devemos buscar, ou não? Uma dessas abstrações serviu para dar forma a este escrito breve sobre a musicalidade (sei que estou escrevendo de novo sobre isso), pois o mundo é música. Ando por aí escutando músicas (graças aos bytes e bits) e vez por outra me vejo meio perdido, suspenso no ar. Ouvir a voz da Grace Jones (La vie en roooooseeeeee!) ou um acorde (o que é isso?) da guitarra do Slash faz-nos perceber que existe algo que transcende o humano. Já me peguei várias vezes com lágrimas nos olhos ouvindo música (não, não é frescura!) e isso sem nem perceber ou saber o porquê. Estranho isso! A introspecção é inevitável e o mais intrigante é que em músicas que contém “letra” estrangeira, sentimos a mesma catarse que em músicas da língua pátria, ou seja, o sentido das palavras às vezes torna-se irrelevante. A sonoridade é uma dádiva. A cada passo dado, temos a música ao nosso lado. Se você procura algum sentido para a sua vida, ouça música. Que seja uma Ária de Ópera ou Florentina do Tiririca, pois emoções despertas não faltarão em nenhuma das duas. Obrigado Pitágoras!

terça-feira, 22 de setembro de 2009

Nosso Mundo (Por Marcelo França - Colaborador Oficial)



Se não já bastasse o mundo como está, agora uma gripe dos porcos. Mas não pára por aí, ainda temos aquela que vem dos frangos, que está bem guardadinha esperando para sair do poleiro e entrar no terreiro do desespero do horário dos telejornais.

A pouco tempo atrás, a vaca foi pro brejo, melhor seria ter ido pra o psiquiatra. Falo agora da vaca louca. O que falta mais acontecer? Qual é o próximo bicho que ficará doente e espalhando o desespero entre os consumidores?

Será o fim do mundo? O mundo que nós conhecemos não existe mais. Nada é como antes, o ser humano deixou de ser parte do sistema e passou a ser um vírus combatido pela mãe Gaia. Certa vez, em um filme, um personagem disse que a raça humana era a única espécie do planeta que não entrava em equilíbrio com as outras espécies; continuou dizendo que o comportamento humano assemelhava-se a de um câncer, pois, como este, multiplicava-se de forma desproporcional implicando em desequilíbrio. Infelizmente devo concordar com o pensamento.

O apocalipse ensaiado por inúmeros vilões na literatura mundial já tem seu início. O pior é que não vejo nenhuma superliga implementando esforços para reverter a situação. Nesse cenário somos os vilões que por nossa sanha de consumo mexemos, poluímos e destruímos o planeta. Nosso way of life é um caminho sem volta segundo os cientistas. A bomba em contagem regressiva mostra seus minutos finais.

Há esperança? Sim, Darwin e sua seleção natural. Por esse motivo que disse que o mundo não é mais como antigamente. Não sei como será no futuro, se seremos homo sapiens ou algum outro homo que com absoluta certeza evoluiu pela ignorância. Então que venham os bichos e suas doenças, o Pólo Sul e suas geleiras, o Sol com seu fogo e veremos que bicho seremos. Duvido se somos homo sapiens, pois, não desmerecendo os porcos, já estamos na lama, então que bichos somos hoje?

As "Cantoras" do Tio Sam.(Por Marcelo França - Colaborador Oficial)



Engraçado como figuras como a Britney Spears, Cristina Aguilera e Hillary Duffy começaram suas carreira de pop stars. Podemos dizer que começaram no jardim de infância, todas participaram do Clube do Mickey, programa infantil que demonstrava os talentos desses fenômenos na música e atuação. Não se trata de questionar o talento dessas pessoas, pois muitas são talentosíssimas. Porém o marketing as fez.

Podemos traçar uma escala evolutiva dessas meninas. Começam explorando a inocência e depois, com o amadurecimento, rendem-se a desbravar a sexualidade que vai aflorando. Não é puritanismo que impele essas linhas, mas desvendar a fórmula que impulsiona suas carreiras. Passemos analisar cada uma dessas fases, são três:

1. A Inocência


Um anjo veio a Terra e aqui se põe a cantar. Inebriar os pobres mortais. Sua voz doce e aveludada chega aos ouvidos por melodias sem segundas intenções, as palavras são o que realmente querem dizer, isto é, um soverte é para tornar uma tarde de calor mais agradável. As metáforas estão fora de cogitação.

2. A primeira menstruação


Enfim a puberdade. Os hormônios já não são os mesmos que rimavam as letras da música de criança, porém as coisas ainda mantêm certo pudor, tipo, como se mãe falasse: “Filha, a virgindade é algo que deve ser preservada, é preciso entregar somente a quem merecer e se possível só depois de casar”.


O objetivo é mostrar que com o amadurecimento da pop star não se restringe a peitos maiores ou a um ciclo menstrual, mas também a vontade de deixar a inocência um pouco de lado e colocar a barriguinha de fora.

3. Virgindade é coisa do passado


É a penúltima fase. A metamorfose das borboletas do Tio Sam tem inicio. O pudor que segurava as periquitas dentro das calcinhas foi deixado de lado por gestos lascivos. “E a música?” alguém perguntaria, a música cheia de metáforas deixa um pirulito mais fálico que o órgão genital.


Tudo é jogado para fora e simplesmente o corpo toma mais evidência que a voz, a coreografia é feita para isso, deixar em evidencia as pernas, os peitos e dê-lhe cabelo para um lado e para outro. Chegamos à era do playback, frente toda a performance do palco, somente esse recurso para garantir a música.

E assim fechamos a escala evolutiva dessas borboletas do entretenimento. É apenas uma constatação e não uma generalização, pois é isso que chega pela televisão.